Am Samstag, den 25. Juli 2026, lädt die LAG Songkultur e.V. im Rahmen ihres Projektes „N8Kultur“ im Kulturbiergarten Rippershausen zu einem Abend rund um Popkultur im ländlichen Raum ein. Dann diskutieren Musiker*innen, Veranstalter*innen und Kulturschaffende über Herausforderungen und Chancen der Musikszene abseits der Städte, mit der zentralen Frage: Wie entsteht Popkultur dort, wo es keine großen Clubs, kein dichtes Konzertangebot und keine urbane Szeneninfrastruktur gibt? Im Mittelpunkt des Abends stehen ab 18 Uhr eine Podiums-Gesprächsrunde und ein anschließender Netzwerkabend. Ziel der Veranstaltung ist es, die Realität von Popkulturarbeit im ländlichen Raum sichtbar zu machen und konkrete Erfahrungen und Praxisbeispiele in den Vordergrund zu stellen. Ab 22 Uhr bringt das junge Trio Atafrava aus Weimar eine Mischung aus Afro-Pop, Jazz und Klassik auf die Bühne. Eintritt frei!

Im Vorfeld der Veranstaltung werden Ideen, Wünsche und auch kritische Stimmen von Musiker*innen, Veranstalter*innen und Kulturschaffenden zur Musik- und Kulturszene im Landkreis Schmalkalden-Meiningen gesammelt. Hier geht es zur Umfrage.

Bei ihrem Tourformat stellt die Initiative Musik Förderprogramme vor, gibt praktische Tipps zur Antragstellung und tauscht sich mit der lokalen Musikszene über Fördermöglichkeiten aus. Der nächste Tourstopp ist am 1.9.2026 im Dock11 in Saarbrücken im Saarland und beantwortet eure Fragen: Wie kommen Künstler*innen im Saarland an Förderung? Wie baut man nachhaltige Netzwerke auf? Und welche Strukturen braucht es, damit die Musikszene vor Ort langfristig gestärkt wird? Expert*innen und von der Initiative Musik geförderte Künstler*innen aus der Region teilen ihre Erfahrungen und geben Einblicke, wie Förderung wirken kann. Im Anschluss gibt es eine offene Q&A-Runde sowie Zeit für Austausch. Die Teilnahme ist kostenfrei. Um Anmeldung wird gebeten.

Auch in diesem Jahr beleuchtet SoundTrack_Cologne vom 14.-17.7.2026 die Schnittstellen zwischen Musik und Film und richtet sich an Fachleute aus der Branche, Musikstudierende und alle, die sich für Film und Musik interessieren. Im Vordergrund stehen rechtliche, wirtschaftliche und ästhetische Arbeitsbedingungen von Filmkomponist*innen auf einem globalen Markt, während in Workshops, Workshop-Gesprächen, Fallstudien und Podiumsdiskussionen ein Dialog zwischen den verschiedenen Filmbranchen hergestellt wird, bei dem erfahrene und etablierte Filmkomponist*innen ihr Wissen an die nächste Generation weitergeben. Auf dem Panel „Film Scoring in Europe – Production Practices Compared“ geben am 17.7. die deutsche Filmmusikkomponistin Freya Arde, die französische Komponistin Clémentine Charuel, die Music Supervisorin Milena Fessmann und die Postproduction Supervisorin Anne Urban aus unterschiedlichen Perspektiven entlang des Produktionsprozesses Einblicke in ihre Arbeit. Darüber hinaus gibt es im Rahmen der Women* Film Composer Class 2026 Workshops und Mentorings sowie den Auf- und Ausbau von Strukturen und Netzwerken. Mit Wettbewerben wie dem European Talent Competition und dem Peer Raben Music Award möchte SoundTrack_Cologne die jüngere Generation von Komponist*innen und Sounddesigner*innen ansprechen. Die Konferenz richtet sich an Fachleute aus der Branche, Musikstudierende und alle, die sich für Film und Musik interessieren.

Wie können Kulturveranstaltungen nachhaltiger, inklusiver und zukunftsfähiger gestaltet werden? Mit dieser Frage beschäftigt sich das europäische Projekt FUTURA C. Die grenzüberschreitende Initiative bringt Kulturschaffende, Veranstalter*innen und Kulturinstitutionen aus Frankreich, Deutschland und weiteren europäischen Ländern zusammen, um neue Wege für eine verantwortungsvolle Veranstaltungskultur zu entwickeln. Im Rahmen von FUTURA C nehmen die Teilnehmenden an einem Workshop-Paar teil: Ein Termin findet am 3. Juli 2026 in Wissembourg (Frankreich), der zweite am 13. November 2026 in Mannheim statt. Die beiden Workshops ergänzen sich thematisch und verbinden die Schwerpunkte Nachhaltigkeit und Inklusion. Insgesamt finden drei Workshoppaare statt.

Die CHORALLE 2026 ist ein Festival, das am 07. & 08. November in Hamburg stattfindet und in dessen Rahmen auch der Landeschorwettbewerb ausgetragen wird. Die Fördermaßnahme der Landesmusikräte für die Chorszene findet alle vier Jahre statt und bringt Chöre aus der gesamten Region zusammen – nicht nur zum „Leistungsvergleich“, sondern vor allem zum gemeinsamen Feiern der Chorkunst. In bewährter Tradition möchten die Landesmusikräte Chöre aus der Region gemeinsam einladen, ihre musikalische Arbeit zu präsentieren und sich über Genre- und Altersgrenzen hinweg zu vernetzen. Teilnehmen können Chöre und Vokalensembles aller Besetzungen – vom Kinderchor bis zum Männergesangsverein – aus Hamburg und Schleswig-Holstein. Das Preisträgerkonzert findet am 25. April 2027 in der Pauluskirche in Kiel statt. Anmeldeschluss: 30.06.2026

Genial: In der aktuellen Förderrunde der Strukturförderung der Initiative Musik erhielten 21 tolle Projekte eine Förderzusage, vor allem solche, die sich für Diversity & Chancengleichheit und den Auf- und Ausbau von Strukturen und Netzwerken einsetzen. Zu den geförderten Vorhaben zählen das FLINTA* MUSIC LAB, eine Workshopreihe für die regionale Musikszene in Wiesbaden und dem Rhein-Main-Gebiet, FLINTA-DJ- und Producing Workshops in der Region Bayreuth, MatchMaking RLP, die Moms Got Talent Academy u.v.m. Auch das Pilotprojekt Live Music Fund Germany, das mit einem freiwilligen Solidaritätsfonds kleinere Venues unterstützen will, und das neue Pop Netzwerk Darmstadt zum Ausbau einer nachhaltigen Struktur für die lokale Popkulturszene gehören zu den Geförderten. Wir gratulieren!

Mit MatchMaking RLP startet musicRLPwomen* 2026/27 ein neues Tandem- und Netzwerkprogramm für FLINTA*-Akteur*innen der Musikszene und Musikbranche in Rheinland-Pfalz. Statt klassischem Mentoring setzen sie auf gezieltes Matching: Wer passt fachlich, künstlerisch oder strategisch besonders gut zusammen? Über mehrere Monate entstehen so neue Kontakte, Kooperationen und Netzwerke. Begleitet wird das Programm durch gemeinsame Veranstaltungen, Workshops und Austauschformate. Bewerben können sich Musiker*innen, Produzent*innen & DJs, Veranstalter*innen & Booker*innen, Label- und Managementakteur*innen, Musikjournalist*innen & Medienschaffende, Kulturmanager*innen und Akteur*innen aus Musikmarketing, Vertrieb und Kulturpolitik. Egal ob Einsteiger*in oder erfahrene Branchenakteur*in — entscheidend ist die Lust auf Austausch, Vernetzung und gegenseitige Unterstützung. Bewerbungsschluss: 01.-30.07.2026 (Foto: Annegret Hirschmann)

Mit FREO VERNETZT  lädt FREO – Freie Ensembles und Orchester in Deutschland e.V. vom 15.-16.6.2026 zu einer zweitägigen Fachtagung mit Netzwerkcharakter ein: ein Arbeitsraum für Austausch, Workshops und gemeinsame Entwicklungsperspektiven der freien Musikszene.

Inhaltlich erwarten euch:

• ein Jubiläumspodium „10 Jahre FREO – Stimmen, Brüche, Visionen“
• ein kulturpolitischer Impuls zu Rahmenbedingungen freier Ensemble und Orchester
• Schlaglichtrunden zu Themen wie politischer Kommunikation, parlamentarischen Prozessen und gemeinsamer Interessenvertretung
  • Referent:innen: Mario Graute, Alex Pagel, Barbara Heindlmeier, Raphael Westermeier 
• ein Generationengespräch
• ein politisches Panel zu Solidarität als Strategie
• sowie am zweiten Tag eine Zukunftswerkstatt FREO 2030, in der gemeinsam Perspektiven und nächste Schritte entwickelt werden

In Kooperation mit dem Music Family Hub wird an beiden Veranstaltungstagen (15. & 16. Juni) eine professionelle, kostenfreie Kinderbetreuung direkt vor Ort in Berlin angeboten, für Kinder von 0 bis 12 Jahren!

Egal, ob du selbst Songs schreibst, produzierst, auflegst oder hinter den Kulissen arbeiten willst – bewirb dich beim Pop Kultur Nachwuchsprogramm 2026, denn die Bewerbungsphase ist gestartet. Gesucht werden Talente mit Erfahrung, Ambition, Offenheit und dem Wunsch, die Musikbranche mitzugestalten – unabhängig von Alter oder Hintergrund! Das internationale Nachwuchsprogramm des Pop-Kultur Festivals bringt vom 24.–25. August 2026 Musiker*innen, DJs, Produzent*innen, Manager*innen und weitere Musikschaffende in Berlin zusammen. Im silent green Kulturquartier erwarten die Teilnehmenden Workshops, Talks, Networking-Formate und künstlerischer Austausch mit Artists und Expert*innen aus verschiedenen Bereichen der Musik- und Kulturbranche. Am 28. August folgt außerdem ein gemeinsames Networking-Event sowie die „Pop-Kultur Nachwuchs“-Bühne im Frannz Biergarten der Kulturbrauerei. Das Programm richtet sich an Talente mit erster professioneller Erfahrung in Musik und Musikwirtschaft, die ihre Praxis weiterentwickeln und neue Perspektiven kennenlernen möchten. Die Teilnahmegebühr beträgt 55 Euro. Bewerbungsschluss: 5. Juni 2026 

Vom 09.-10. Juni 2026 bietet das Green Culture Festival im Tollhaus in Karlsruhe unter dem Leitthema „Durchatmen. Was kommt, was bleibt, was geht?“ Akteur*innen aus allen Bereichen der Kultur‑, Kreativ- und Medienlandschaft die Gelegenheit, ihre nachhaltigkeitsbezogenen Initiativen und Aktivitäten vorzustellen, sich auszutauschen, alte Allianzen zu stärken und neue zu schmieden; 2026 liegt der Fokus auf der Einbindung von jungen Menschen, insbesondere Student*innen, die ihre ersten Schritte in Richtung einer zukunftsfähigen Kultur machen wollen. Anmeldung

Kürzlich haben engagierte Menschen den Verein Pop Netzwerk Darmstadt ins Leben gerufen, um die (Pop-) Kultur in Darmstadt zu fördern und Darmstadt kulturell genre-, geschlechts- und altersübergreifend voranzubringen und sichtbarer zu machen. Das Pop Netzwerk Darmstadt ist ein Zusammenschluss von Aktiven in allen Bereichen der Popkultur in Darmstadt. Das Netzwerk dient dem Austausch von Informationen, Organisieren von Veranstaltungen und der Vertretung gemeinsamer Interessen. Von Electro bis Metal, Hip Hop, Rock, Pop & Folk… Aktuell möchte das Netzwerk eine Proberaum-Bedarfsanalyse machen. Darmstädter Musiker*innen können sich per Mail melden, wenn sie einen Übungsraum suchen. Das nächste Pop Netzwerk Treffen findet am 08.06.2026 statt; meldet euch dafür gern per Mail an!

Pop-Kultur Nachwuchs 2026 verbindet 150 aufstrebende Talente aus der ganzen Welt mit Künstler*innen des Pop-Kultur-Liveprogramms sowie mit Expert*innen aus Musikbranche, Politik und Kreativwirtschaft. In praxisnahen Workshops, Vorträgen und Netzwerkformaten geben internationale Profis persönliche Einblicke in ihre Arbeit und teilen ihr Wissen darüber, wie man im Popmusik-Business Fuß fassen und langfristig bestehen kann. Im Mittelpunkt stehen echter Austausch und nachhaltige Verbindungen: zwischen jungen Musikerinnen, Produzentinnen, DJs und Kreativen aus allen Bereichen der Popkultur – ob Management, Booking oder Labelarbeit. Die diesjährige Ausgabe findet am 24. und 25. August 2026 im silent green in Berlin-Wedding statt – dort verwandeln wir das Gelände in einen lebendigen Pop-Kultur-Campus. Am 28. August kommen die Teilnehmer*innen außerdem zu einem zusätzlichen Abend mit Networking und Live-Musik auf der »Pop-Kultur Nachwuchs« Bühne im Frannz Biergarten der Kulturbrauerei zusammen. Die Teilnehmer*innen wählen aus über 40 Workshops und Networking-Sessions auf Deutsch oder Englisch, geleitet von Festival-Acts und wichtigen Stimmen aus der Berliner Musikszene. Die Bewerbung steht Talenten aus aller Welt offen – eine ideale Chance, internationale Netzwerke aufzubauen, Wissen zu teilen und sich disziplinübergreifend zu vernetzen. Für die Teilnahme ist eine Bewerbung erforderlich. Eine Fachjury wählt 150 Teilnehmer*innen für das Programm aus. Die Teilnahmegebühr beträgt 55 Euro und beinhaltet Mittagessen, Networking Formate & Festivalpass für »Pop-Kultur Live« am Freitag und Samstag (28.–29. August).Bewerbungsschluss: 5. Juni 2026