Musikclubs waren im deutschen Baurecht bislang nur in wenigen Gebietskategorien grundsätzlich zulässig – selbst in Industriegebieten nicht. Der Ende Mai vorgelegte Gesetzesentwurf zur Baurechtsreform könnte dies ändern und die prekäre Lage der Musikspielstätten insgesamt verbessern, schrieb der Bundesverband LiveMusikKommission e.V. (kurz: LiveKomm) kürzlich in einer Pressemitteilung. Neben verbesserten Gebietszulässigkeiten in urbanen, Gewerbe- und Industriegebieten, seien nun zusätzlich auch Ansiedlungen in dörflichen Wohngebieten ausnahmsweise vorgesehen. Außerdem enthalte der Entwurf präzisere und konsistentere Formulierungen, was für die spätere Auslegung durch Kommunen und Gerichte hilfreich sein könne. Der große Wurf ist es nach Ansicht der LiveKomm allerdings nicht. Sie regt entscheidende Nachbesserungen an, allen voran, Clubs und Livespielstätten mit nachweisbarem kulturellen Bezug nicht mehr als Vergnügungsstätten, sondern als Anlagen für kulturelle Zwecke zu definieren. Die Arbeitsgruppe Kulturraumschutz der LiveKomm hat weitere erforderliche Anpassungs- und Ergänzungsbedarfe erarbeitet. Die parlamentarischen Beratungen stehen noch aus. 

Wiesbaden will mehr Livemusik in die Stadtteile bringen – und hat dafür das Förderprogramm „Stadtteilmusik“ gestartet. Das Programm ist ein dezentrales, für die Organisator*innen vereinfachtes Kulturangebot, bei dem Solomusiker*innen & Bands gefördert werden und neue, untypische Veranstaltungslocations entdeckt werden können. Teilnehmen können vor allem private Veranstalter*innen, die öffentlich zugängliche Konzerte oder Lesungen mit Livemusik organisieren. Wichtig sei nur, dass das kulturelle Erlebnis im Mittelpunkt stehe. Nach Angaben der Stadt müssen die Veranstaltungen zwischen 1.5.-31.10.2026 stattfinden. Es darf Eintritt verlangt werden, ist aber keine Bedingung. Gefördert werden ausschließlich professionelle Musiker*innen, die ihr Geld hauptsächlich mit Musikmachen verdienen. Die Stadt übernimmt Künstlergagen von bis zu 1.000 Euro pro Event sowie bei Bedarf eine Technikpauschale. Interessierte können bis 31. August 2026 formlos per Mail eine Förderung beantragen. 

Bis 21.5.2026 können Clubs und Veranstalter*innen aus ganz Deutschland wieder ihre Livemusikprogramme für den APPLAUS-Award 2026 einreichen. Ausgezeichnet werden herausragende Programme, Spielstätten als zentrale Orte der Livemusikkultur sowie besonderes Engagement in den Bereichen Awareness, Inklusion und Nachhaltigkeit. In sechs Kategorien winken Preisgelder von bis zu 40.000 Euro. Für die Kategorien „Beste Livemusikprogramme“ und „Beste Livemusikspielstätten“ gilt erneut eine Fördermittelgrenze von 40 Prozent; bei Überschreitung ist eine Bewerbung nur für eine undotierte Auszeichnung möglich. Neu in diesem Jahr: Wer in den letzten drei Jahren in Folge ausgezeichnet wurde, ist von der Teilnahme ausgeschlossen. Zudem gilt für regionale Veranstalter*innen eine Open-Air-Quote von maximal 50 Prozent, während für Livemusikspielstätten keine Quote mehr besteht. Alle Details findet ihr in den Teilnahmebedingungen und FAQs.

Es geht wieder los! Kulturoasis Nürnberg baut von 22.5.-6.6.2026 eine Oase und ihr füllt sie mit Leben! Für eine temporäre Kulturoase werden jetzt Gruppen/Vereine/Kollektive aus der lokalen (sub)Kulturlandschaft gesucht, die mit Livemusik, Podcasts, Lesungen, Performances, Workshops und DJ-Sets zum Programm beitragen wollen. Bewerbungen von Einzelpersonen können aber leider nicht berücksichtigt werden. Bewerbungsschluss: 03.05.2026 

Wen unterstützen wir wirklich, wenn wir ein Ticket für ein Festival oder Konzert kaufen, und wie soll das Ökosystem für Live-Musik in Europa aussehen? Das beleuchtet eine Online-Veranstaltung von Culture Action Europe am 4. Juni 2026 von 13-14 Uhr. Bei der Lunchtime Session, moderiert von Manon Moulin vom Netzwerk Reset! und Erica Romero Pender von Live DMA, werden die Ergebnisse einer Studie präsentiert, die die Besitzverhältnisse in der europäischen Live-Musikszene untersucht hat. Die Studie zeigt, wie die ursprüngliche Vielfalt durch die zunehmende Zahl von Fusionen und Übernahmen durch große Konzerne und Investmentfonds beeinträchtigt wird. Um dies zu veranschaulichen, werden im Rahmen der Veranstaltung zwei Eigentumsübersichten vorgestellt. Auch wenn diese keinen Anspruch auf Vollständigkeit erheben, machen sie eine Realität sichtbar, die lange Zeit übersehen wurde.

Macht euch bereit für den Live Music Fonds! Die neue Antragsrunde hat begonnen: Bis zum 13. Februar 2026 können Stuttgarter Clubs, Spielstätten und Veranstalter*innen in popkulturellen Bereichen über das neue Antragsportal ihre Anträge für das Förderprogramm einreichen. Welche Veranstaltungen förderfähig sind, erfahrt ihr hier. Ihr habt Fragen? Am 10. Dezember findet ein Webinar via Zoom zum Antragsprozedere statt. Eine formlose Anmeldung per Mail reicht aus, den Link zum Room-Raum wird euch zugesandt. Hier wird der Fonds im Kurzvideo erklärt. 

Die GEMA hat in diesem Jahr erstmals die Musikkneipe des Jahres gekürt – einen „Award für Kneipen, Bars und Musikspielstätten, in denen Musik nicht ausschließlich im Hintergrund läuft, sondern gelebt wird“. Damit sollen Orte ausgezeichnet werden, die Musik zum festen Bestandteil ihres Konzepts machen, egal ob durch kuratierte Playlists, DJ-Abende, Jam-Sessions oder Auftritte von Künstler*innen. Mit dem Preis soll das Engagement der Betreiber*innen gewürdigt und gezeigt werden, wie wichtig Musikorte für unsere Gesellschaft sind – für Künstler*innen, für Gäste, für die kulturelle Vielfalt in unseren Städten und Nachbarschaften. Der diesjährige, mit 5.000 Euro dotierte Preis ging an „Töpfla – Die Kultkneipe“ aus Höchstadt an der Aisch, die in historischen Mauern aus dem 18. Jahrhundert seit über 50 Jahren echte Kneipen- und Musikkultur feiert. Die Gewinnerkneipe wird mit einem Online-Voting aus 144 Bewerbungen ausgewählt.

480 Bewerbungen waren eingegangen, jetzt traf sich die deutsche Club- und Livemusikszene in der Münchner Muffathalle, um zum zwölften Mal der Verleihung des APPLAUS-Awards beizuwohnen – eine der wichtigsten Auszeichnungen für Musikspielstätten und Konzertreihen in Deutschland. In sechs Preiskategorien fließen insgesamt rund 1,7 Millionen Euro an 88 Spielstätten und Konzertreihen im ganzen Land. Es gibt Preisgelder von bis zu 50.000 Euro. Neben den Spielstätten- und Livemusikpreisen werden Preise für die Kategorien „Awareness“, „Inklusion“ und „Nachhaltigkeit“ verliehen. Das domicil in Dortmund bekommt den mit 40.000 Euro dotierten Hauptpreis für das beste Livemusikprogramm, das objekt klein a in Dresden den Hauptpreis als beste Livemusikspielstätte. Die villaWuller in Trier kann sich über den Hauptpreis als beste kleine Spielstätte freuen. SO36 in Berlin räumte gleich zwei Preise ab, denn es überzeugte die Jury nicht nur als Livemusikspielstätte, sondern auch in Sachen Inklusion. Das KFZ Marburg glänzte im Bereich Nachhaltigkeit, das Mahagoni Kollektiv in Konstanz konnte in der Kategorie Awareness punkten. Alle Gewinner*innen sind hier zu finden.

„Big Change starts in small venues“: Nach mehrmonatiger Vorbereitung haben elf europäische Partner im Rahmen des Projekts „Better Live“ ein Manifest mit dem Titel: „Kleine Veranstaltungsorte sind die Zukunft der Live-Musik“ veröffentlicht. Wenige Megakonzerte belasteten die CO2-Bilanz des Kultursektors erheblich und konzentrierten einen großen Teil der Budgets, Honorare und Medienaufmerksamkeit auf eine Handvoll bereits überpräsenter Künstler*innen, schreiben sie. Unterdessen gabe es in ganz Europa Tausende kleiner Veranstaltungsorte und Festivals, die die überwiegende Mehrheit der Konzerte ausrichteten und Künstler*innen förderten. Diese stünden vor einer doppelten Herausforderung: Sie müssten ihr Publikum anziehen und halten und gleichzeitig mit chronischen finanziellen Schwierigkeiten fertig werden. In einer Welt, die mit einer beispiellosen Klimakrise konfrontiert sei, sei die Aufrechterhaltung dieses Ungleichgewichts nicht mehr zu rechtfertigen. Daher ruft die Initiative die Musikbranche auf, Live-Musik durch einen systemischen Wandel neu zu überdenken und die Schlüsselrolle kleiner und mittelgroßer Veranstaltungsorte anzuerkennen. Das Publikum, Künstler*innen und Veranstalter*innen könnten die Zukunft der Musik aktiv mitgestalten, in dem sie die eigenen Praktiken überdenken und bewusste Entscheidungen treffen. Better Live ist ein vom Programm „Kreatives Europa“ der Europäischen Union kofinanziertes Projekt, an dem elf europäische Partner aus der Jazz- und Improvisationsmusikszene in Europa beteiligt sind (aus Deutschland ist Jazzahead mit dabei), das mit nachhaltigen Konzerten und CO2-armen Tourneen experimentiert.