Du arbeitest mit jungen Menschen mit Behinderung, die sich für Kunst, Tanz, Musik oder Schauspiel interessieren und kurz vor dem Schulabschluss stehen? Vielleicht begleitest du als Lehrkraft, Berater*in, Sozialarbeiter*in oder Familienangehörige kreative junge Menschen auf ihrem Weg in die Zukunft? EUCREA e.V., der Verband für Behinderung und Kultur, lädt am 9. Juni von 16-17 Uhr zu einer digitalen ARTplus-Infoveranstaltung ein. Das Event richtet sich an Vertreter*innen von Institutionen aus Zivilgesellschaft, Politik und Wissenschaft.  In einem kompakten Online-Format stellt EUCREA mit dem Programm ARTplus vor, wie der Einstieg in künstlerische Studiengänge jungen Menschen mit Behinderung, chronischer Erkrankung, Neurodivergenz und Gehörlosigkeit gelingen kann. 

Die Veranstaltung findet online statt und dauert etwa eine Stunde. Im Anschluss besteht die Möglichkeit, offene Fragen zu stellen und miteinander ins Gespräch zu kommen. Die Teilnahme ist kostenlos und findet online statt, zum Anmeldeformular geht es hier.

Die weltweit renommierte Jazz-Schlagzeugerin, Komponistin, Produzentin und Pädagogin Terri Lyne Carrington wird neue Spitzenprofessorin an der Hochschule für Musik und Theater München. Das gab das Bayerische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst kürzlich in München bekannt. Dank des Spitzenprofessurenprogramms (SPP) als Teil der Hightech Agenda Bayern wird Terri Lyne Carrington bis Ende 2028 insbesondere am Jazz Institut der HMTM unterrichten. Gleichzeitig werden verschiedene, auch interdisziplinäre Projekte auf die ganze Hochschule ausstrahlen. 

Carrington hat in ihrer Karriere u.a. mit Pharoah Sanders, Cassandra Wilson, David Sanborn, Dianne Reeves, Wayne Shorter und Herbie Hancock zusammengearbeitet und wurde für ihr Album „Money Jungle“ mit einem Grammy ausgezeichnet. Sie ist Gründerin und Leiterin des Berklee Institute of Jazz and Gender Justice und publizierte 2022 die Song-Sammlung „New Standards: 101 Lead Sheets By Women Composers“, begleitet vom Album „New Standards Vol. 1“. „Im Jazz geht es immer um Kreativität und Freiheit. Künstlerische Innovation entsteht durch neue Perspektiven und Freiräume. Meine Arbeit für mehr Geschlechtergerechtigkeit im Jazz hilft dabei, dass mehr Raum für neue Geschichten und neue Sounds im Jazz entsteht“, erklärt sie.  (Foto: Michael Goldman)

Du willst Jazz studieren und dich optimal auf die Eignungsprüfung vorbereiten? Dann ist dieser Tag genau das Richtige für dich! Am Sonntag, 1. März 2026 lädt die Jazzabteilung der HfM Mainz alle Studieninteressierten zu einem Intensiv-Workshop-Tag ein. Eingeladen sind alle jungen Musiker*innen, die ihr Instrument sicher beherrschen und bereits über grundlegende Kenntnisse in Jazz und Improvisation verfügen – egal, ob du dich schon beworben hast oder dich erst orientieren möchtest. An diesem Tag lernst du die hauptamtlichen Lehrenden persönlich kennen, machst gemeinsam mit ihnen Musik, erhältst Unterricht und Feedback und bekommst wertvolle Einblicke in Ablauf, Inhalte und Anforderungen der Aufnahmeprüfung. Eine ideale Gelegenheit, Fragen zu stellen, Kontakte zu knüpfen und herauszufinden, ob ein Jazzstudium an der HfM Mainz dein nächster Schritt ist.

Was wird angeboten?
– Masterclasses mit Unterricht, Ensemblespiel,
– Führung durch die Mainzer Hochschule für Musik: Ensembleräume, Roter Saal, Black Box und Tonstudio,
– ein kleines Coaching zur Eignungsprüfung mit Infos & Tipps,
– Gespräche mit Studierenden aus der Abteilung.

Der Jazz-Intensiv-Workshop ist für alle Teilnehmenden kostenlos. Falls du zeitlich eingeschränkt bist, kannst du auch nur an einzelnen Programmpunkten teilnehmen. Bitte gib vorher Bescheid.

Wann? Sonntag, 1. März 2026, 10-17 Uhr
Wo? Hochschule für Musik Mainz, Jakob-Welder-Weg 28, 55128 Mainz

An der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien startet im Wintersemester 2024/25 das neue wissenschaftlich-künstlerische Masterstudium MUSIC IN SOCIETY. Es bietet in vier Semestern die Möglichkeit, umfassende Kompetenzen und Kenntnisse über Musik aus soziologischer, kultureller, ökonomischer und geschlechtsspezifischer Perspektive zu erwerben. Es kombiniert Theorien und Ansätze aus den Fächern Musik-, Kunst- und Kultursoziologie, Kulturwissenschaften / Cultural Studies, Cultural Institutions Studies (Kulturbetriebslehre) und Gender Studies mit der Qualifikation zu selbständiger empirischer Forschung und einer Vertiefung musikalisch-praktischer Kompetenzen in einem der folgenden Bereiche: Popularmusik, Musizieren in sozialen Kontexten, Traditionelle Musiken. Im Mittelpunkt des Studiums steht die Beschäftigung mit wissenschaftlicher und künstlerischer Praxis in Musik und darstellender Kunst und unter Berücksichtigung von sozialen Differenzkategorien sowie von Ansätzen, sozialen Ungleichheiten in musikkulturellen Welten entgegenzuwirken. Das Masterstudium befähigt zum wissenschaftlichen Doktoratsstudium, insbesondere in den Fächern Musiksoziologie, Kunstsoziologie, Kulturbetriebslehre, Gender Studies und Kulturwissenschaften. Bewerbungszeitraum: 01.03.-27.05.2024

Die Musikhochschule in Stockholm startet den neuen interdisziplinären Masterstudiengang „AIM (Artistic interdisciplinary master)“, der international ausgerichtet ist: „AIM ist ein neuer künstlerischer Masterstudiengang in Musik für diejenigen, die gerne experimentieren und in unerwarteten Situationen Inspiration finden. Bei KMH befinden Sie sich in einem Umfeld, in dem Projekte und Ideen mit neuen und bestehenden interdisziplinären Methoden entwickelt werden. Am Ende Ihres Studiums verfügen Sie über ein vielfältiges künstlerisches Portfolio und ein breites Netzwerk an Kontakten. Als Bewerber*in kann Ihr musikalischer Hintergrund aus allen Bereichen kommen. Dabei kann es sich um Komposition, Aufführungspraxis, Improvisation, Klangkunst oder jedes andere Genre oder jeden anderen Stil handeln. Solange Sie eine experimentelle Herangehensweise an Ihre künstlerische Praxis verfolgen und auf der Suche nach neuen und spannenden Kooperationen sind, ist AIM das richtige Programm für Sie!“ Bewerbungsphase: 01.12.2023 – 15.01.2024

Die Popakademie Baden-Württemberg verleiht auch in diesem Jahr wieder an 23 Studierende das Deutschlandstipendium. Das Stipendium fördert Studierende mit herausragender Leistung im Studium für jeweils zwei Semester und beinhaltet eine monatliche Zahlung von 300 Euro pro Stipendiat*in. Daneben zählen auch soziales Engagement und die erfolgreiche Überwindung von Hindernissen im Lebens- und Bildungsweg. Die Popakademie verleiht das Stipendium bereits im elften Jahr. Die Fördersumme kommt dabei sowohl vom Bund als auch von privaten Förderern. Die Stipendien der Popakademie werden von YouTube, der Wilhelm-Müller-Stiftung, der Hans-Thomann-Stiftung, der Talentstiftung Henning Tögel und dem Lionsclub verliehen. Dieses Bündnis aus zivilgesellschaftlichem Engagement und staatlicher Förderung ist das Besondere am Deutschlandstipendium. Die Stipendien wurden an sechs Musikbusinessstudierende, fünf Studierende aus dem Masterstudiengang Music and Creative Industries, drei Weltmusikstudierende, drei Popmusikdesignstudierende und sechs Studierende aus dem Masterstudiengang Popular Music vergeben. Wer sich für ein Deutschland-Stipendium interessiert, kann sich hier über die Bewerbung informieren.

Damit der Wunsch, Musik zum Beruf zu machen, Wirklichkeit wird, brauchen junge Menschen eine professionelle Einschätzung ihrer musikalischen Fähigkeiten, eine fundierte Ausbildung und einen verlässlichen Ausblick auf ein späteres Berufsleben. Diese Voraussetzungen können angehende Berufsmusiker*innen im sogenannten Orientierungsjahr am Hamburger Konservatorium (KON) sammeln. Zum Wintersemester 2022/23 werden im Rahmen des Förderprogramms ARTplus bis zu fünf Stipendien im Wert von je 5.000 Euro an junge Musikinteressierte mit Behinderung vergeben. Die Initiative ist Teil des in Hamburg umgesetzten Programms ARTplus von EUCREA e.V., das neue Möglichkeiten der beruflichen Qualifizierung für Kreative mit Behinderung erreichen will. Die Stipendien bezuschussen die Studiengebühren am KON und individuelle Hilfsleistungen, wie zum Beispiel Fahrbegleitung, Lernassistenzen, sowie zusätzliche Unterrichtangebote.
Das Orientierungsjahr umfasst unter anderem die Module Instrumentalunterricht, Ensemblearbeit, Seminare in Musiklehre, Musiktheorie und Gehörbildung, Hospitationen und Angebote rund um das Thema Musikergesundheit. Über zwei Semester erproben die Teilnehmer*innen eine potentielle Ausbildung und Qualifizierung und ob ein musikalisches Berufsfeld eine relevante Perspektive für sie darstellt. Neben der Einschätzung und Verbesserung der eigenen musikalischen Praxis geht es darum, musikpraktische Felder für die eigene berufliche Zukunft kennenzulernen. Interessierte können sich bis 15.07.2022 beim KON bewerben. Infos zum Orientierungsjahr findet ihr hier; eine Infoveranstaltung vom 11.05. könnt ihr hier nachschauen (mit deutscher Gebärdensprache).

Die Bewerbungsfrist für alle Menschen, die gern am JazzRockPop – Institut der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover studieren möchten, endet am 08. April 2022. Ihr wollt die Dozent*innen schon mal auschecken? Dann schaut hier mal rein.